‘Joker’ Review: For Better or Worse,

ในภาพยนตร์กระแสหลักทุกวันนี้

“ มืด” เป็นเพียงอีกรสชาติหนึ่ง เช่นเดียวกับ “ทันสมัย” เป็นตัวเลือกที่คุณใช้ขึ้นอยู่กับตลาดที่คุณต้องการเข้าถึง และมีประโยชน์อย่างยิ่งเมื่อฉีดเข้าไปในประเภทหนังสือการ์ตูน
ความมืดไม่เกี่ยวข้องกับความรู้สึกแปลกแยกอีกต่อไปที่ผู้สร้างภาพยนตร์ต้องการแสดงออกหรือกวาดล้างเช่นเดียวกับกรณีของภาพยนตร์เรื่อง“ Taxi Driver” ไม่ได้เกี่ยวกับการสำรวจความคิดที่น่าอึดอัดเหมือนที่เคยทำใน“ The King of Comedy” คุณคิดว่าทอดด์ฟิลลิปส์ผู้ร่วมเขียนบทและกำกับเรื่อง“ โจ๊กเกอร์” และอ้างอิงภาพยนตร์เหล่านั้นบ่อยครั้งที่คุณอาจคาดหวังว่ามาร์ตินสกอร์เซซีถูกเกณฑ์ให้เป็นผู้อำนวยการสร้างที่นี่เพื่อนำไปสู่การฟ้องร้องการลอกเลียนแบบ (เขาไม่ได้ออกไปด้วยเช่นกัน หลังจากเซ็นสัญญานานแล้ว) สนใจเรื่องnungsubความไม่เท่าเทียมกันของรายได้การบูชาคนดังและการขาดความสุภาพในสังคมร่วมสมัยหรือไม่? ฉันไม่รู้จักเขาเป็นการส่วนตัว แต่ฉันพนันได้เลยว่าเขาไม่ยอมแพ้ เขามีกองกำลังที่เขาสร้างในภาพยนตร์เรื่อง“ Hangover” ซึ่งบางคนเชื่อว่ามีส่วนทำให้ขาดความสุภาพเป็นต้นและไม่เพียง แต่สามารถซื้อน้ำได้จนหมดซึ่งจะถูกปฏิเสธพวกเราเป็นคนขี้เกียจตามปกติหลังจากที่ภาพยนตร์เรื่องใหญ่เข้าชม เขาสามารถซื้อหลุมหลบภัยสำหรับคนที่ใหญ่กว่าได้
ซึ่งไม่ต้องไปไกลถึงขนาดที่ว่าถ้าคุณซื้อเป็น“ โจ๊กเกอร์” เรื่องตลกก็อยู่ที่คุณ (ยกเว้นในระยะยาวจริงๆ) ถ้าคุณมีชีวิตอยู่เพื่อดู Joaquin Phoenix ไปแสดงสุดขั้วเหมือนไม่มีใครทำธุรกิจหนังเรื่องนี้คือ apotheosis ของเรื่องนั้นจริงๆ ในฐานะที่เป็นอาเธอร์เฟลคตัวตลกข้างถนนที่ไม่ติดกาวมากขึ้นและการ์ตูนแนวยืนหยัดที่อยากจะตะกายลงและออกไปในสิ่งที่ดูเหมือน Gotham ในยุค 80 (แม้ว่าใครจะรู้ว่ารายละเอียดของช่วงเวลาในเมืองสมมตินั้นเป็นอย่างไร) ฟีนิกซ์เป่าปี่เต้นรำหัวเราะอย่างบ้าคลั่งทำให้สิ่งต่าง ๆ ในเขา ปากที่ไม่ควรไปที่นั่นและก่ออาชญากรรมที่น่าเกลียดและน่าขยะแขยงอย่างแท้จริงสองสามครั้งด้วยความสนุกสนานที่ดุร้าย
วอร์เนอร์สร้างขึ้นมากมายและฉันเดาว่า DC Comics ความจริงที่ว่าเรื่องนี้มีความหมายว่าเป็นภาพยนตร์ “สแตนด์อโลน” ที่ไม่มีการเล่าเรื่องเชื่อมโยงกับภาพอื่น ๆ ใน DC Universe แต่ก็มีเค้กของคุณและกินมันด้วยเมื่อ คุณยังคงตั้งชื่อโรงพยาบาลคนบ้าของคุณว่า“ Arkham” และ DC Universe ในโรงภาพยนตร์ของคุณกำลังเปลี่ยน Batmen ทุก ๆ ยี่สิบนาทีอยู่ดี บางทีสิ่งที่พวกเขาหมายถึงจริงๆก็คือนี่เป็นภาพยนตร์ DC เรื่องแรกและเรื่องสุดท้ายที่จะได้รับการจัดเรต R
คะแนนที่ได้รับอย่างทั่วถึง ความรุนแรงในภาพยนตร์เรื่องนี้หมายถึงการทำให้ตกใจและก็เป็นเช่นนั้น ความแปลกแยกของ Fleck ในฉากแรกทำให้เกิดความรู้สึกของ Travis Bickle’s แต่ภาพยนตร์เรื่องนี้มีชีวิตที่เหมือนไก่มากเกินไปที่จะให้การเหยียดเชื้อชาติของ Fleck Bickle แม้ว่าจะแสดงให้เห็นว่าเขากำลังยุ่งอยู่กับคนผิวสีในช่วงสามแรก นอกจากนี้เฟลคยังได้รับการแก้ไขด้วยพิธีกรรายการทอล์คโชว์ที่เหมือนคาร์สันซึ่งรับบทโดยโรเบิร์ตเดอนีโรโดยพลิกกลับตำแหน่งผู้เล่น“ ราชาแห่งตลก” นอกจากนี้เขายังชอบผู้หญิงผิวดำที่อยู่ในห้องโถงจากเขาซึ่งรับบทโดย Zazie Beetz การคัดเลือกนักแสดงไม่ได้มีไว้เพียงเพื่อให้ภาพยนตร์มีสิทธิ์ที่จะอวดดีบนเส้นโค้งของ Zeitgeist เท่านั้น แต่เพื่อทำให้ Diahnne Abbott ปรากฏขึ้นทั้งในเรื่อง“ Taxi Driver” และ“ Comedy” การเกี้ยวพาราสีตัวละครที่ดูเหมือนจะประสบความสำเร็จของ Fleck คือการกรามหยดที่ทำให้ฉันคิดว่า Beetz ควรจะไล่ตัวแทนของเธอออกไป แต่การชี้แจงในช่วงท้ายเกมทำให้…ดีที่ให้อภัยได้นั้นไม่ใช่คำพูด แต่มันจะทำดูหนัง2020
ในขณะที่ Gotham เริ่มลุกเป็นไฟ (ความไม่สงบทางแพ่งเริ่มต้นด้วยการโจมตีด้วยขยะ) Fleck ซึ่งส่วนใหญ่ 99% ของเมืองถูกยึดเป็นศาลเตี้ยก็ไม่รู้ว่าจะทำอย่างไรกับการเป็นดาราลัทธิใต้ดินของเขา (เมืองนี้ถูกรุมเร้าด้วยผู้ก่อการจลาจลในการแต่งหน้าตัวตลกและหน้ากากตัวตลกเพราะจู่ๆหนังเรื่องนี้ค่อนข้างอยู่หลังเส้นโค้งในการรับรู้ที่“ ตัวตลกน่ากลัว” มีเพียง Pennywise เท่านั้นที่ได้รับการประทานพิเศษในปัจจุบัน – ลำดับเหล่านี้ดูเหมือน“ การปฏิวัติของ Juggalos” หรืออะไรที่น่าหัวเราะไม่แพ้กัน) แม่ของเขา (ฟรานเซสคอนรอยหญิงผู้น่าสงสาร)

เขียนจดหมายถึงนายจ้างเก่าของเธอ

เจ้าสัวโทมัสเวย์นและอาเธอร์เปิดหนึ่งในมิซเชียลและอ่านพวกเขาโดยเรียนรู้บางสิ่งที่รบกวนจิตใจโครงเรื่องในและของตัวเองไม่ควรพลาด แต่เมื่อภาพยนตร์เริ่มยกช็อตจาก“ A Clockwork Orange” (ใช่แล้วฟิลลิปส์และ บริษัท ได้ให้วอร์เนอร์สให้พวกเขาใช้โลโก้สตูดิโอ Saul Bass สำหรับเครดิตเปิดตัว แต่เป็นสีขาวบนสีแดง) คุณจะรู้ว่าลำดับความสำคัญของมันมีน้อยกว่า ความบันเทิงมากกว่าการสร้างความสำคัญให้กับตนเอง ตามความเห็นของสังคม“ โจ๊กเกอร์” เป็นขยะอันตราย แต่นอกเหนือจากความสนุกแปลกประหลาดของการแสดงของ Phoenix แล้วยังแสดงให้เห็นถึงความสามารถหลักของสตูดิโอภาพยนตร์ที่สำคัญบางอย่างด้วยวิธีที่ไม่แตกต่างจากสิ่งที่“ A Star Is Born” นำเสนอเมื่อปีที่แล้ว (แบรดลีย์คูเปอร์เป็นผู้อำนวยการสร้าง) ผู้เล่นที่สนับสนุนรวมถึง Glenn Fleshler และ Brian Tyree Henry สร้างมูลค่าเพิ่มให้กับฉากของพวกเขาและทุกอย่างให้ความรู้สึกเหมือนภาพยนตร์ นาทีสุดท้ายซึ่งจะทำให้ผู้ชมอารมณ์เสียต้องพึมพำ“ คุณจะเลือกตอนจบที่น่ากลัวและยึดติดกับมันหรือไม่?” น่าจะเป็นตัวบ่งชี้ว่าเราจะมีความยุ่งเหยิงแบบไหนในมือของเราหากฟิลลิปส์ถูกทิ้งให้อยู่ในอุปกรณ์ที่ไม่ต่อเนื่องกันอย่างเหยียดหยามของเขาเองตลอดรันไทม์ โชคดีที่เขาช่วยเหลือได้เล็กน้อยดูการ์ตูน